Curating Intensities giver et unikt indblik i tankerne bag en række af de kunstinstitutioner og udstillinger, der har været toneangivende for udviklingen af nye kuratoriske formater. Bogen udforsker, hvordan udstillinger kan forstås og skabes med særlig opmærksomhed på attitude, tonalitet og struktur.
Publikationen præsenterer en innovativ tilgang til kuratering, hvor udstillinger ses som værende opbygget som partiturer – med rytme, intensitet og gennemtænkte forløb. Dette perspektiv åbner op for nye måder at tænke og arbejde med kunstformidling på.
Bogen er udgivet på både engelsk og dansk, hvilket gør den tilgængelig for et bredt internationalt publikum såvel som danske læsere.
Denne bog er særligt relevant for kunstprofessionelle, kuratorer og alle med interesse for, hvordan kunstudstillinger konceptualiseres og realiseres. Den giver konkrete eksempler fra toneangivende institutioner og introducerer nye måder at tænke kuratorisk praksis på.
Hvilket sprog er bogen på?
Bogen er tosproget og udgivet på både dansk og engelsk, hvilket gør den tilgængelig for både danske læsere og et internationalt publikum.
Kræver bogen forhåndsviden om kuratering?
Bogen henvender sig primært til læsere med interesse for kunst og udstillinger, men ingen specifik faglig baggrund er nødvendig. Den giver indsigt på forskellige niveauer.
Hvad menes der med at udstillinger er opbygget som partiturer?
Det refererer til en kuratorisk tilgang, hvor udstillinger tænkes som kompositioner med rytme, intensitet og gennemtænkte forløb – ligesom musik.
Er bogen teoretisk eller praktisk orienteret?
Bogen kombinerer teori og praksis ved at give indblik i konkrete eksempler fra toneangivende institutioner og deres kuratoriske strategier.
Kan bogen bruges til undervisning?
Ja, bogen egner sig godt som pensumlitteratur på kunstuddannelser og kurser i kuratering, museologi og kunstformidling.
